2025/2026学年综合教育项目正式拉开帷幕。该项目由米歇尔·詹格兰德教授精心策划，与欧洲计划办公室及拉斐尔·菲奥雷拉教授通力合作，为参与者提供跨学科的学习体验。项目首次会议邀请到艺术家兼学者特雷弗·博格，以“地方与物质”为主题，探讨艺术创作如何作为一种研究方式生成新的意义。参与学生将获得0.5个CFA学时，对所有学生开放，直至名额报满。
行走的艺术：身体与地方的对话
特雷弗·博格的艺术实践核心在于将行走与收集转化为研究方法。在他的分享中，博格教授阐释了如何通过双脚丈量土地、双手收集物质，建立起身体与地方的直接对话。“每一次行走都是一次探索，每一件收集物都是一个故事的载体，”博格在讲座中如是说。他的实践表明，艺术创作不仅是最终的作品呈现，更是意义创造的过程本身——材料在与特定主题碰撞时产生的共鸣，往往能揭示地方深层的叙事层次。
材料的记忆：物质性与叙事的交织
博格的研究方法聚焦于材料本身的选择与处理。在他看来，每一种材料——无论是从马耳他海岸捡拾的石头，还是从废弃建筑中收集的木料——都承载着独特的时间印记和地方记忆。“材料不是被动的媒介，而是主动的参与者，”他强调。通过艺术过程，地方的物质性与想象的真实性相互缠绕，形成层层叠加的意义网络。这种对物质性的深刻关注，使得他的作品超越了简单的视觉表达，成为探索地方身份、生态关系和历史记忆的学术研究。
跨国界的实践：从地方经验到全球对话
作为马耳他大学数字艺术系副教授，特雷弗·博格的艺术足迹遍布全球。从威尼斯双年展（2019）到北京国际艺术双年展（2022），从伦敦设计双年展（2023）到欧洲议会，他的作品在不同文化语境中持续探讨地方与全球的辩证关系。尤为值得一提的是他在2024年马耳他双年展和托勒密碳土地双年展的参与，这些实践展现了艺术如何应对气候变化、文化遗产等紧迫的全球议题。
博格的跨学科背景——作为英国LAND2研究网络成员和塞浦路斯技术大学Cut当代艺术实验室合作伙伴——使他能够将艺术实践与学术研究无缝结合。他不仅是创作者，也是策展人和研究者，曾策划“当代内心，移动上下文”系列展览，并在国际会议上多次展示其艺术研究成果。
教育的延伸：艺术作为综合学习的方法论
此次讲座作为综合教育项目的组成部分，体现了项目设计的核心理念：打破学科边界，探索知识生产的新路径。艺术不再被局限于美学范畴，而是成为一种认知世界、研究问题的方法论。对于参与者而言，这不仅是获得学分的机会，更是重新思考学习本质的契机。
詹格兰德教授在开场致辞中指出：“在日益专业化的高等教育中，我们更需要创造空间，让不同领域的知识相互滋养。艺术作为一种研究方式，正是这种跨学科对话的典范。”
结语：开启意义的可能性
特雷弗·博格的实践向我们展示：地方通过体验被塑造，意义通过过程被揭示。当艺术家行走在边界之间——真实与想象、物质与精神、地方与全球——他们不仅创作作品，更开辟了理解世界的新途径。艺术创作作为研究，最终指向的是“为进一步的相遇打开可能性”，这正是综合教育的精髓所在。
随着本学年综合教育项目的展开，更多这样的跨界对话将继续发生，邀请每一位参与者成为意义的共同创造者。
